Guillermo del Toro es uno de los directores mas aclamados y queridos por los que aprecian el cine de terror y la fantasía. Su posición se destaca por las obras a su haber, influyentes han sido El Laberinto del Fauno y La Forma del Agua. Incluso ha podido llevar a la pantalla grande dos cintas basadas en el popular comic de Mike Mignola; Hellboy y Hellboy II: el ejercito dorado.
Pero estas películas no se comparan con uno de los proyectos mas ambiciosos del director mexicano, la cual estuvo congelada 15 años sin poder avanzar a producción, hasta ahora. Este 2022, gracias a la producción de Netflix, The Jim Henson Company, ShadowMachine y el estudio de animación mexicano El Taller de Chucho, ha sido posible el estreno de su adaptación basada en el cuento de Carlo Collodi: Pinocho.
Esta sería la tercera adaptación de Pinocho que se estrena este año, pues ya se habían estrenado dos anteriores; una versión rusa que es muy mediocre y el remake de Disney, el cual es una vergüenza a la versión de 1940. En esta oportunidad hablaremos de la versión de Guillermo del Toro, de la cual hay mucho que comentar.
Un clásico llevado a una cruda realidad
Esta historia nos traslada a un pueblo italiano en el auge del fascismo de Benito Mussolini. En aquel lugar vive Geppeto, un carpintero que por culpa de la guerra pierde a su hijo; Carlo. Geppeto entra en una depresión sumido por la rabia, la pena y un abundante alcoholismo.
Decide frente a estas circunstancias, volver a traer de vuelta a Carlo, construyendo un niño de madera tratando de replicar a su hijo fallecido. Sumado a una mágica entidad del bosque, quien busca darle vida al viejo carpintero una vez mas: nace Pinocho.
El párrafo anterior detalla con profundidad y delicadeza la película que Guillermo de Toro quiere entregar a los espectadores, el cuento clásico que todos conocemos, pero que nos deleita al mezclarlo con una realidad que la humanidad vivió o vive actualmente. Un mundo donde la muerte, la guerra y el fascismo son pan de cada día.
Por muy oscuros que suenen estos temas, el director mexicano logró llevarlos de una excelente manera, pudiendo darles organicidad para un cuento que ya de por si, es oscuro y un tanto perturbador.
La importancia de vivir y morir
La película de Disney de 1940 tenia como mensaje la importancia de la obediencia hacia los padres, pero Guillermo del Toro se atrevió en una película para todo espectador; hablar sobre la vida y la muerte. Este es un tema que ha muchos no les agrada, debido a que para algunas sensibilidades puede llegar a ser fuerte. En parte es comprensible esa decisión, pero la cinta busca que este tema genere una reflexión sobre el porque no hay que tener miedo a la muerte.
Tanto la vida como la muerte son etapas que todos lo humanos tenemos que vivir. Geppeto representa a las personas no pueden superar la perdida de alguien y en consecuencia de esto busca que Pinocho. sea similar a Carlo y al no serlo lo ve como una carga.
Al final de la película, el carpintero comprende todos los errores que conllevo no superar la muerte de su hijo humano, aceptando a Pinocho como es.
También es importante destacar la escena final. Esta puede ser considerada como una de las escenas más tristes pero hermosas que han existido en la historia del cine moderno. Nos detalla como la muerte es algo que va a ocurrir, para llegar a esa parte importante de la vida, es importante disfrutarla. Esto sirve para cuando llegue el día en que haya que decir adiós, entiendas lo valioso que fue vivir.
Larga vida al Stop-Motion
Es momento de hablar de uno de los logros más notorios de esta película, la animación en Stop-Motion. Es realmente maravillosa, pues el nivel de escenografía y fluidez de animación pueden dejarte con la boca abierta. Esto no seria posible gracias a la ayuda del co-director de esta película: Mark Gustafson. Un veterano de la animación Stop-Motion, y que con Pinocho, ha entregado su mejor trabajo hasta la fecha.
La cinta tiene lo suficiente para considerarse como una de mas mejores adaptación del clásico italiano, además de una de las mejores películas de Stop Motion. Acomodándose con otros ejemplos destacables, dígase; El extraño mundo de Jack, Coraline, Mary and Max y El Fantástico Señor Zorro.
Esta película también es una cachetada a todas las personas críticas de cine, que ven la animación como algo banal, que solo es para niños. Cuando la realidad dice, que la animación es un medio y no un género del cual le tomar poca importancia. Por este horrible prejuicio, muchas películas que merecían ganar los Premios Oscar, han sido opacadas por Disney, la cual esta en una decadencia lamentable.
La mejor película del 2022
Guillermo del Toro dio buena parte de su vida para que esta película saliera a la luz. Aunque haya estado enlatada por varios años, ha llegado para demostrar porque es considerado como uno de los mejores directores de los últimos tiempos.
Pinocho es una película que tienes que ver. Es probable que se considere como una de sus mejores películas junto con El Labarinto del Fauno y La Forma del Agua. Todas las fichas estas aseguradas con esta cinta para que sea considerada como una de las mejores películas del 2022.
Si esta película no recibe el Oscar a Mejor Película Animada para la premiación del 2023, será una derrota para el cine y una patética victoria para esas personas que ven la animación como algo para niños y que prefieren verlo como algo comercial.